百年街头摄影史,竖着卡蒂埃—布勒松的超现实主义观看、罗伯特.弗兰克的社会反讽、盖瑞.维诺格兰德的个人化影像三面大旗,旗帜之下,虽然镜头无数,但近30年来少有真正的突破,直到阿历克斯.韦伯推出他的大型展览和摄影集《光之苦》。这个展览集韦伯1978年来30年的街头照片,且全是彩色的,这一下就把自己与三位前辈区别开了。而韦伯那双超毒的眼睛,将抽象、印象、意象、想象汇于一个瞬间的影像,更展示了当代街头摄影中极为少见的感受与呈现功力。他对色彩十分偏爱,但超越单薄的视觉感受,直指色彩的文化内容。韦伯认为:生活、文化和政治在色彩中交融、交错、对撞、冲突,抓住了一个地方的色彩,就能触碰到这个地方社会文化的核,揭示出那个地方的人性;因此,摄影就是用照片对色彩的世界做出回应——所有这些,成就了第四种街头摄影的伟大探索,韦伯的照片堪称这一类别的最新典范。